Архетип женщины-хранительницы - от Сары Коннор до героинь Миядзаки

26 июня Шэрон Блэки — британская психологиня, исследовательница мифов, прочтёт в Киеве для участников клуба «На кушетке» лекцию «Почему женщинам сегодня нужны сказки» (Why Women Need Fairy Tales Now). В своих работах Блэки утверждает, что сказки служат не только развлечением и не только для детей младшего возраста, но также мощным инструментом самопознания и, разумеется, исцеления взрослых.

Шэрон Блэки известна своими работами на пересечении женской психологии, мифологии и экофеминизма. Ее подход сочетает юнгианскую глубинную психологию, кельтские мифы и фольклор, а также нейронауку. Она является членом Королевского общества искусств и почетным членом Британской ассоциации юнгианских аналитиков, в 2017 году основала образовательный проект, посвященный мифу, природе и женской трансформации «The Hedge School». Авторка пяти книг, широко переведенных на другие языки, в которых Блэки раскрывает, каким образом сказки и мифы играют ключевую роль в женском психологическом росте и трансформации.

По мнению Шэрон Блэки, сказки с сильными героинями предоставляют женщинам архетипические примеры мужества и решимости, которые могут вдохновлять на личностный рост и трансформацию. Немалая роль в ее работе отводится кельтским мифам о женщинах-хранительницах, чьи образы вдохновляют современных женщин на восстановление связи с природой и собственной внутренней силой. 

Блэки рассматривает сказки как «архетипические карты», отражающие внутренние процессы женской психологии. Героини сказок часто сталкиваются с испытаниями, которые символизируют этапы личностного развития: начиная изоляцией и утратой — вплоть до обретения силы и мудрости. Эти истории помогают женщинам осознать и принять свои внутренние изменения, переосмыслить традиционные роли и ожидания общества, чтобы найти новые способы самовыражения и определить свою идентичность вне стереотипов. Сказки и мифы позволяют исследовать свои внутренние конфликты, страхи и желания в безопасной и символической форме, подчеркивает Блэки. 

Давайте вспомним тех героинь фильмов последних десятилетий, которые воплощают архетип женщины-хранительницы — фигуры, являющейся проводником между человеком и природой, обладающей мудростью и силой, способной к трансформации и личностному росту.

Первый подобный женский киноперсонаж, который приходит на ум — это, конечно же, Сара Коннор, пережившая ко второй части «Терминатора» (первый вышел на экраны в 1984 году) существенную трансформацию, как внутреннюю, так и внешнюю. Ее эволюция от молодой официантки из Лос-Анджелеса до символа сопротивления представляет собой глубокий психологический и психоаналитический портрет личности, в чем немалая заслуга актрисы Линды Хэмилтон, для которой роль Сары Коннор стала вершиной карьеры. 

Обратите внимание, как подчеркнуто-беззащитна ее героиня в первом фильме: это 19-летняя девушка, которая ведет обычную жизнь — учится в колледже, делит квартиру с подругой и совершенно не готова к испытаниям, которые ей выпали. Но после событий первого фильма Сара, страдающая от посттравматического стрессового расстройства, успешно обучается военному делу и выживанию вне общества и системы, чтобы защитить сына Джона, будущего спасителя человечества. И уже во втором фильме («Терминатор 2: Судный день», 1992) предстает перед зрителями физически сильной, закаленной и одержимой предотвращением апокалипсиса. Но через жесткость образа Линда Хэмилтон сумела передать любовь и заботу о сыне. 

Этот путь от обычной женщины до воительницы, который проходит Сара Коннор, отражает архетипическое путешествие героини, описанное Блэки: путь испытаний и страдания ради обретение внутренней силы. Недостаток прямой связи с природой щедро компенсируется миссией по спасению всего человечества. 

Не менее показательны героини великого японского аниматора Хаяо Миядзаки. Тем более, что его фильмы построены на мифологических и сказочных сюжетах, в том числе «Навсикая из Долины Ветров» (1984) и «Принцесса Мононоке» (1997). 

Принцесса Навсикая стремится восстановить баланс между человечеством и природой в постапокалиптическом мире, она рано повзрослела и ощутила ответственность за других. С точки зрения психоанализа ее образ может быть интерпретирован как архетипическая фигура «Великой матери» благодаря связи с природой и способностью к исцелению. Созданный из взаимодополняющих противоположностей: силы и мягкости, действия и созерцания, что делает ее символом целостности и внутреннего равновесия, образ Навсикаи обнаруживает немало параллелей с ключевыми архетипами, описанными в работах Блэки. 

Центральный женский образ «Принцессы Мононоке» опять же неразрывно связан с проблемами экологии. Напомним, по сюжету девочка Сэн, воспитанная богиней-волчицей, живет в лесу, защищая свои владения от человеческого вмешательства. В контексте работ Блэки Сэн представляет собой архетип «Дикой женщины», наиболее полно описанный в бестселлере 2016 года «If Women Rose Rooted» (встречается перевод «Если бы женщины поднявшись, укоренились»). 

По Блэки, архетип «Дикой женщины» имеет глубокие корни в кельтской мифологии и символизирует женскую силу, связанную с природой и интуицией. Сэн олицетворяет борьбу между цивилизацией и природой, разумом и инстинктом — борьбу, которая отражает, согласно работам Блэки, внутренний конфликт многих женщин в современном мире. Таким образом, историю Сэн можно воспринимать как метафору женщины, стремящейся найти баланс между внутренними инстинктами и внешними требованиями общества.

После кинофантастики и анимационных манга обратимся к настоящей чуме современного кинематографа — супергеройскому кино, в котором также можно найти яркие примеры архетипа женщин-хранительниц. Супергеройские архетипы в целом являются отдельной и благодатной темой, но в контексте работ Блэки наиболее близкий описанному архетипу образ Дианы Принс, или Чудо-женщины. 

Если абстрагироваться от слабых мест фильма 2017 года, который безусловно украшает прекрасная Галь Гадот, образ Дианы Принс — один из самых известных женских образов в мире супергеройских комиксов, представляющий собой любопытное сочетание мифологических, психологических и культурных элементов. Кажется особенно любопытным, что создателем выступил в 1941 году профессиональный психолог, доктор психологических наук Уильям Моултон Марстон, кроме прочего, известный изобретением полиграфа, или детектора лжи. 

Его Чудо-женщина стала едва не первой целиком самостятельной протагонисткой: в то время женские персонажи в комиксах традиционно были ограничены ролями помощниц, любовных интересов или объектов спасения. Не удивительно, что Диану Принс практически сразу восприняли как феминистскую икону. Ее уникальность — в сострадательном характере: несмотря на супергеройские способности, Чуда-женщина стремится к миру и справедливости, соединяя в себе заботу и разрушительную силу. 

Диана, выросшая на острове амазонок и обладающая глубокой связью с природой и духовными практиками, отвечает описанным в работах Блэки архетипам. Уже упомянутому архетипу «Дикой женщины», связанному с природой, интуицией и внутренней силой, и «Амазонки». То есть «способная, находчивая женщина, которая обретает свое основное самовыражение и удовлетворение во внешнем мире; она превосходит в работе и навыках, обычно считающихся мужскими», — как писала Блэки в своей книге «Hagitude: Reimagining the Second Half of Life» («Ведьмин образ: Переосмысление второй половины жизни», 2020).